《已額滿》影視鏡頭表演實戰-07/24

這是一堂涵蓋三大層面的鏡頭表演課,透過講師手把手的傳授剪片工具與濃縮精華再精華的表演教學,您將在課堂結束後,至少擁有一支自己演自己剪接的片段成品。(如因學員出席狀況不佳或不願額外花時間與其他學員合作,而導致影片無法完成恕不負責。)

第一層面:電影文本分析
藉由文本分析的過程,逐漸聚焦在編劇所設計的場景目的、角色的外顯與內隱欲望,以及其行動、手段。
如何維持理性分析與個人感性恰如其分的動態衡平,是本工作坊與成員們一起努力的目標。

第二層面:課堂模擬實作
藉由課堂排練,我們將共同探討台詞與行動更動的彈性範圍、場景道具的使用建議與電影符號上的意涵。
如同優秀的編劇會去修習表演藝術、導演手法;優秀的導演不可能不深究編劇技巧與表演藝術,演員若能延伸視野至編導,將更有機會拉自己一把,消除盲點,從混沌糾纏的迷霧中脫困。
本課程強調編導演整合思維的重要性。

第三層面:實際拍攝與剪輯
實景拍攝實作最低的門檻是讓我們能熟悉在排練場之外的演出。讓身體自在,精神自在,將排練場上的演出水準類化至實景。
與其他形式的表演藝術不同,電影是由分鏡組成,演出的載體也不是舞台,而是一顆顆不同取景範圍的鏡頭。不同的分鏡組合與導演手法將凸顯不同的戲劇力道與美感。


報名參與條件
1.接觸表演至少一年者。(但如果你擁有炙熱燃燒的心,而不是下班來打發時間放鬆一下,我一定張開雙臂歡迎你!)
2.從事媒體影視或表演藝術相關行業人員。(演員、編劇、導演、剪接、聲音設計、製片、技術組、經紀等等。)
3.課餘時間安排。週間會有實景拍攝與剪輯實作,需與各組成員協調課餘時間,平均花費一至兩天左右,建議課程期間,私人行程盡可能不要排太滿。
本課程期許成員能透過拍攝實作更加了解電影的本質,熟知自己的生理條件、人格基調與個人特質如何在影像創作中有效施展。


課程大綱
◇第一週:成員特性與程度測試。
◇第二週:實景拍攝(1) 場內排戲。
◇第三週:文本分析與課堂排練(1)
◇第四週:實景拍攝(1) 播映檢討、分析實景拍攝(2)文本。
◇第五週:文本分析與課堂排練(2)
◇第六週:實景拍攝(2) 播映檢討。
◇第七週:文本分析與課堂排練(3)
◇第八週:成果呈現。
課程內容會因學員程度作適當的調整


夏季班
時間:2024年07月24日至09月18日(8/14停課),每週三,下午14:00~17:00,共12堂(含場外拍攝)
講師:邱昊奇老師
費用:學費13,000元,報名費100
地點:果陀南京排練場( 台北市松山區南京東路三段2708)
對象:16~45歲,表演經驗一年以上者或表演藝術相關行業人員
請務必仔細詳閱過報名規定及內容,若個人資料有不實而造成課程作業及老師教課上困擾,將會加入黑名單以及永久禁止報名果陀課程!!